Style是以描述时尚界的华丽职业的世界中隐藏的人类欲望的同名小说为原著,述说主角们的工作和爱情,服装界的激烈竞争,公司内权力关系等

摄影术诞生170年来，它使我们愉悦，为我们服务，令我们感动，偶尔也会让我们失望，但是它通过揭示世界表象背后的神秘的陌生让我们兴奋。那就是摄影真正的魅力。 　　跟随BBC Four的六集系列片《摄影演义》，我们一起领略什么使得那些摄影作品如此特殊，让我们无法忘记。

摄影术诞生170年来，它使我们愉悦，为我们服务，令我们感动，偶尔也会让我们失望，但是它通过揭示世界表象背后的神秘的陌生让我们兴奋。那就是摄影真正的魅力。 　　跟随BBC Four的六集系列片《摄影演义》，我们一起领略什么使得那些摄影作品如此特殊，让我们无法忘记。

"Das Kino und der Tod/Cinema and Death"(1988), is one of his 'Cinema Anthology' ,which was made by extraordinary Bitomsky's voice and movement of his hands that turn over photos of murder in films.It's 'a film noir as a film essay which analyzes film noir'. When he analyzes classic films like Hitchkock's "Torn Curtain",Lang's "Hangmen also die", Siegel's "The Killers",Aldrich's "Kiss me deadly",etc, each viewer tries to remake the images that always becomes uncertain in the memory,with the movement of Bitomsky's hands and voice as a detective showing photos of evidence of murders. There is an astonishing moment of new discovery of the image which we remember as a movement of the film.

テレビ朝日初の本格シットコムとなる本作は、さびれた温泉旅館・虹の屋の玄関とロビー、従業員室、大浴場の入口、エレベーターという限られた空間で繰り広げられる群像劇。主人公は虹の屋の3代目である父親に反発し家を飛び出すも、うだつの上がらない日々を送っていた柿丘哲郎だ。劇中では哲郎が実家の窮地を救うため10年ぶりの帰宅を果たすも、虹の屋は100年の伝統を誇る老舗旅館の品格やサービスが完全に消え失せ、一筋縄ではいかない従業員の吹き溜まりと化していた。

テレビ朝日初の本格シットコムとなる本作は、さびれた温泉旅館・虹の屋の玄関とロビー、従業員室、大浴場の入口、エレベーターという限られた空間で繰り広げられる群像劇。主人公は虹の屋の3代目である父親に反発し家を飛び出すも、うだつの上がらない日々を送っていた柿丘哲郎だ。劇中では哲郎が実家の窮地を救うため10年ぶりの帰宅を果たすも、虹の屋は100年の伝統を誇る老舗旅館の品格やサービスが完全に消え失せ、一筋縄ではいかない従業員の吹き溜まりと化していた。

CINEMATOGRAPHER STYLE is about the Art and Craft of Cinematography. It is about how everything, from life experiences to technology, influences and shapes an individual's visual style. Because of the powerful impact that the visual style of a movie can have, this documentary may offer contemporaries valuable insights into the dramatic choices Cinematographers make. And, it is expected that the material will have significant historic value as well.

胡恩威錄像作品 　　散步香港城市與建築空間 　　香港風格是來自胡恩威2005年出版的同名原著為藍本的錄像作品。 　　一部關於香港都市文化和形象建築風格的書，大戲院、老社區、天橋、霓虹招牌、竹棚建築、街市等等，解讀香港正在消失的獨有都市和建築美學。 　　我是一九六八年於香港出世，我的父母和當時很多香港人一樣，都是一九四九年從中國跑到香港尋找新生活，建立家庭。我在香港這個城市成長，體會香港這個城市這些年來的變化，看著香港的老房子老社區老店老戲院消失，看著街邊小販大排檔被消滅，看著一幢一幢的高樓，一個一個的大型商場像太空船一樣空降在香港的不同地方。我們說睹物思人，觸景生情，年青時代的香港成了我的記憶，成為了我對香港的情感，它不可能也不能夠像電腦Delete all 指令一樣，在彈指之間消失。 　　香港風格是一部我的香港影像音樂文字(Image – Music – Text)，散步香港空間和情感，不是理性也不是感性，是非常由「我」出發的香港經驗。 　　胡恩威 　　香港出生，於香港及倫敦修讀建築設計，相信建築可以改變世界的現代主義精神，在劇場、文字、影像實踐建築精神。1988年加入進念二十面體，劇場作品包括：Looking for Mies、東宮西宮、半生緣、萬曆十五年等等。被台灣《表演藝術》雜誌形容為「用入世精神製造劇場風暴」。2004年，胡恩威聯同雅砌建築設計有限公司所設計的汕頭大學學生活動中心《789》第一期，獲香港建築師學會頒發《2004年度會員香港境外作品獎》。